DALILA FESTAGALLO

Nell’arte la linea è un elemento fondamentale che ha attraversato secoli di evoluzione e trasformazione. Da strumento di rappresentazione e definizione formale a veicolo di espressione emotiva ed intellettuale, la linea ha assunto un vasto repertorio di significati e interpretazioni. In questa tesi ci concentreremo su un aspetto essenziale dell’uso della linea: quello legato alla sua purezza, linearità e singolarità.

L’obiettivo di questa ricerca è esplorare il potenziale artistico e concettuale dell’uso della linea come elemento dominante, focalizzandoci sulle sue qualità estreme e sull’impiego del segno dritto, teso e unico. In questo contesto, ci interesseremo non solo alla linea stessa, ma anche alla nozione più ampia di linearità nel linguaggio visivo dell’arte. Esamineremo come gli artisti contemporanei utilizzano la linearità per trasmettere concetti e idee senza l’ausilio di elementi figurativi complessi, enfatizzando la purezza e la semplicità della forma. Attraverso un’analisi delle opere selezionate, esploreremo il modo in cui l’estremismo della linearità sfida le convenzioni artistiche e apre nuove possibilità di interpretazione e comprensione.

Partendo dall’indagine di concetto generale di linea, osserveremo come questa sia stata utilizzata per creare opere di grande impatto visivo (e non). Oltre a considerare la linea come elemento fondamentale nelle opere d’arte, analizzeremo anche il suo ruolo nel plasmare lo spazio architettonico. Vedremo come l’uso intenso della linea può influenzare la nostra percezione e comprensione del tessuto urbano: le linee dritte e tese possono trasmettere una ensazione di ordine e rigidità, mentre quelle curve e fluide possono suggerire movimento e natura.